Die Pandemie hat Filme für immer verändert. Nicht nur, welche Filme wir sehen und wie wir sie sehen, sondern auch, wenn sich der saisonale nationale Diskurs fröhlich von kopfspaltender Parteipolitik zu etwas viel Parteihafterem – und viel mehr Spaß – verlagert: der Debatte über die besten Filme des Jahres.
Nach rund zwei Jahrzehnten mit einem Sendetermin noch Ende Februar oder Anfang März werden die 94. Academy Awards erst am 27. März verliehen. Aber das gibt Ihnen einen zusätzlichen Monat, um mit einem riesigen, weit offenen Feld von Kandidaten für den besten Film Schritt zu halten.
Der Lockdown hat das Geschäftsmodell, wie ein neuer Film traditionell veröffentlicht wird, vollständig zusammenbrechen lassen. Zuvor lief ein neues Bild mindestens 90 Tage lang in den Kinos, bevor es zu einer Home-Entertainment-Option kam. Dann kam COVID, die Massenschließung von Cineplexes und der Aufstieg von Home-Streaming-Diensten. Die Studios lagerten ihre neuen Veröffentlichungen eine Weile, bevor sie schließlich nachgaben und sie zum Ansehen zu Hause absetzten.
Der erste Dominostein fiel, als Warner Bros. kündigte an, dass seine gesamte Liste für 2021 gleichzeitig in den Kinos und im Abonnement-Streaming-Dienst HBO Max erscheinen wird. Andere sind diesem Beispiel gefolgt. Umgekehrt produzieren Streamer wie Netflix und Apple TV jetzt ihre eigenen Oscar-nominierten Filme wie „Don’t Look Up“ und „The Power of the Dog“ und stellen sie sowohl Abonnenten als auch in Kinos zur Verfügung. Einige Studios bieten jetzt neue Filme noch am selben Tag, an dem sie in die Kinos kommen, online zum Kauf an.
Die meisten Experten sind sich einig, dass es kein Zurück gibt. Nicht, als „Dune“ an den Kinokassen 100 Millionen Dollar einspielte, obwohl er gleichzeitig auf HBO Max veröffentlicht wurde.
Dadurch wurde das Kino – die teuerste und damit elitärste aller Kunstformen – (leicht) demokratisiert. Mit so vielen Streaming-Optionen stehen jetzt mehr bahnbrechende Filme zum Ansehen zur Verfügung als je zuvor – und sie erscheinen im offenen Feld für den nächsten Gewinner des besten Films.
Bei so vielen neuen Filmen können nur wenige Kinobesucher von sich behaupten, auch nur die Mehrheit der Top-Anwärter gesehen zu haben. In diesem Jahr suchen Oscar-Beobachter eher nach ihren persönlichen Favoriten, da so wenige genug gesehen haben, um eine endgültige Meinung zu haben.
Letzte Woche habe ich eine kuratierte Liste der legitimen Nominierten für den besten Film zusammengestellt, basierend auf den Top-10-Listen der Kritiker zum Jahresende, und es kamen ungefähr 40 Möglichkeiten heraus. Nur zum Spaß habe ich diese Liste gepostet und die Leser gebeten, ihre Wahl für das beste Bild abzuwägen. Die beliebteste Antwort war ungefähr so: „Ich habe nur drei (oder zwei oder einen) der Filme auf dieser Liste gesehen, also sollte ich wahrscheinlich nicht abstimmen.“
Selbst unter professionellen Kritikern gibt es keinen Konsens über das beste Bild des Jahres, aber hier sind die 10 Filme, die in meiner subjektiven Reihenfolge der Wahrscheinlichkeit am ehesten eine Rose von den Wählern der Akademie erhalten:
• 1. „Die Kraft des Hundes“, Jane Campions Dark-Western-Untersuchung über toxische Männlichkeit mit Benedict Cumberbatch als grausamer Rancher aus Montana.
• 2. „Belfast“, Kenneth Branaghs Rückkehr in eine protestantische Arbeiterfamilie wurde von der Gewalt Ende der 1960er-Jahre erfasst.
• 3. „Geschichte der Westseite“, Das meisterhafte musikalische Update von Tony Kushner und Steven Spielberg.
• 4. „König Richard“, Tennis-Biopic von Reinaldo Marcus Green über den Vater von Venus und Serena Williams.
• 5. „Lakritzpizza“ Paul Anderson Thomas‘ problematischer Blick auf seine erste Liebe mit 15 zu einer 25-jährigen Frau.
• 6. „Düne“, Denis Villeneuves Verfilmung des beliebten Science-Fiction-Romans von Frank Herbert.
• 7. „Schau nicht nach oben“ Adam McKays sarkastische politische Satire stellte gerade den Netflix-Rekord für die meisten Stunden in einer Woche gestreamt auf (152 Millionen).
• 8. „Gasse der Albträume“, Guillermo del Toro erzählt die Geschichte eines ehrgeizigen Schaustellers, der sich mit einem noch gefährlicheren Psychiater anfreundet.
• 9. „Fahr mein Auto“ ein japanischer Film über das Verschwinden der Frau eines glücklich verheirateten Theaterschauspielers. (Es wäre vier aufeinanderfolgende Jahre her, seit ein nicht englischsprachiger Film nominiert wurde.)
• 10. „Spider-Man: Kein Heimkommen“ Mit 10 möglichen Nominierten möchte die Akademie die Massen besänftigen, indem sie dem beliebtesten Film des Jahres (1,5 Milliarden Dollar und mehr) einen symbolischen Platz einräumt.
Die beiden Longhits, die diese Top 10 am ehesten knacken würden, wären „CODA“ und „Tick, Tick…BOOM!“ Wenn meine Facebook-Filmfans etwas zu sagen hätten, würde diese Gruppe „C’mon, C’mon“ enthalten, die Geschichte eines Radiojournalisten (Joaquin Phoenix), der sich mit seinem Neffen auf eine Reise quer durchs Land begibt.
Diese Liste enthält insbesondere nicht meinen eigenen Lieblingsfilm des Jahres … weil es eine Dokumentation ist: „Summer of Soul (… Or, when the revolution could not be televised)“ erzählt das legendäre Kulturfestival von Harlem at Woodstock im Jahr 1969 Nicht zuletzt sollte Questloves Entdeckung dieses außergewöhnlichen Filmmaterials als der beste Konzertfilm aller Zeiten angesehen werden.
Und für einen eingefleischten Talking Heads-Fan will das etwas heißen. Ich kann mir keinen anderen Konzertfilm vorstellen, der die Musik und Politik dieser Zeit besser einfängt als dieser.
Aber diese Liste enthält meine Wahl für den gruseligsten Film des Jahres. „Licorice Pizza“ ist nur der neueste in einer langen Reihe von Filmen, die zurückhaltende Teenager normalisieren, bevor sie ältere Frauen romantisieren. Ja, er spielt in „einer anderen Zeit“ – 1973. Aber er wurde 2021 veröffentlicht. Wenn Sie die Geschlechter vertauschen würden, frage ich mich, wie gut dieser Coming-of-Age-Film angekommen wäre.
James Mejia, CEO von Denver Film, hat sich seinerseits mit seinen Top 5, die wenig überraschend vom Mainstream abweichen, zu Wort gemeldet: „C’mon, C’mon“, „Jockey“, „Storm Lake“, „Krimes“ und „Driving my Wagen.“
Was bleibt also übrig? Viele weitere Filme, die leicht in jedem Gespräch über die Top 10 des Jahres berücksichtigt werden könnten, einschließlich, aber nicht beschränkt auf (in alphabetischer Reihenfolge):
• „Die Ricardos sein“
• „Der Kartenzähler“
• „Cyrano“
• „Encanto“
• „Die französische Depesche“
• „Der Grüne Ritter“
• „Ein Held“
• „Haus von Gucci“
• „Innen“
• „Das verlorene Mädchen“
• „Masse“
• „Die Mitchells gegen die Maschinen“
• „Keine Zeit zu sterben“
• „Parallelmütter“
• „Kleine Mama“
• „Schweinefleisch“
• „Rote Rakete“
• „Reiter der Gerechtigkeit“
• „Erinnerung – Teil 2“
• „Spenzer“
• „Stillwasser“ • „Die zarte Bar“
• „Titan“
• „Die Tragödie von Macbeth“
• „Der schlimmste Mensch der Welt“
• „Zola“
Es ist eine ganz neue filmische Welt. Ihr habt aber noch bis zum 27. März Zeit, daran teilzunehmen.
John Moore, Kunstkolumnist der Denver Gazette, ist ein preisgekrönter Journalist, der vom American Theatre Magazine zu einem der 10 einflussreichsten Theaterkritiker ernannt wurde.